1、解构主义的起源
解构主义主张用分解的概念，强调打碎，叠加，重组，重视个体和部件本身，反对总体统一而创造出支离破碎和不确定感。早在十九世纪末，解构主义初现端倪，当时著名的哲学家尼采发起了一股质疑理性、颠覆传统的思潮，尼采哲学成为解构主义的思想渊源之一。后在二十世纪六十年代，法国哲学家贾克·德里达再次提出此哲学观念，对二十世纪前期欧美盛行的结构主义和理论思想传统进行质疑和批判，其基本精神就是反对一切封闭僵硬的体系，主张阐释的多样性和不可终结性，强调语言和思想的自由嬉戏。他的这种思想观念为后来的解构主义的兴起起了不可磨灭的作用。
2、解构主义在主题酒店中的设计手法
解构主义在室内装修设计中主要有以下几种常用设计手法，错位，纵横，偏心，相贯，穿插，叠加，悬空，反转，回转等等从而创造出冲突、破裂、不平衡、错乱、不稳定等形式特征的审美感受。
1）通过纵横与相贯产生运动感
解构主义设计大量采用倾倒、扭曲、弯曲、波浪形等富有动态的形体，造出失稳失重，好似即将滑动、滚动、错移、翻倾、坠落，以至即将发生坍塌的不安动势。坠落的动势给人轻盈、活泼、灵巧，潇洒、灵秀简洁的印象。错移的动势是通过借助错位的设计手法，给人一种物体在运动的感受，同时也寓意着理性情趣。
空间的界定与分解通过纵横和相贯的设计手法可创造出多种动势感。
2）通过偏心与错位产生破碎感
解构主义风格在视觉形象上有意强调破碎感和散乱感，许多地方故做残损、缺失、破碎状态，疏松零散，边缘上纷纷扬扬，变化万端。在形状、色彩、比例、尺度、方向的处理上极度自由，这种感受常常通过偏心和错位的设计手法来创造。
偏心和错位的设计手法就体现了解构主义风格从逻辑上否定遵循美学、力学、功能的传统设计，解构主义家具结构和光影的运用常借助这一手法打造不稳定感。
3）通过突变加强神秘感
解构设计中的种种元素和各个部分的组合常常很突然，没有预示，没有过渡，它们如同是碰巧偶然地撞到一起，有神秘莫测之感，配色运用撞色可突出空间的个性化设计。
4）通过叠加与悬空加强破碎与运动感
通过叠加与悬空的设计手法可同时营造出破碎感与运动感，具有较强的视觉冲击力。
总之，将解构主义运用到室内空间设计中有多种手法，并且可以从结构造型、色彩、光影、材质多方面区营造。在空间设计中的重点与难点就是如何将空间的功能与形式的巧妙结合，创造出一种支离破碎感的同时又要保持各部分之间的联系与整体性，所以解构主义空间设计无论是在空间布局、光影关系还是色彩搭配、材质选择、饰品搭配都要紧紧把握“巧妙平衡功能与形式，做出新意的同时要统筹整体”这条主线。